El Arte Precolombino: un viaje a través de las expresiones culturales de las civilizaciones antiguas de América

El continente americano no fue la excepción, en esta parte del globo terráqueo se desarrolló lo que conocemos como el arte precolombino, una de las manifestaciones culturales más valiosas y diversas que han conocido los expertos en historia y artes visuales.

El arte precolombino hace referencia a la agrupación de expresiones artísticas y experiencias culturales que surgieron en América antes de la época colonial, es decir, antes de que los europeos llegaran al continente. El arte en las civilizaciones antiguas de América buscaba representar sus creencias, costumbres y formas de vida de una manera particular y única.

Conocer la historia de las civilizaciones antiguas a través de sus expresiones culturales es un tema esencial para los apasionados de las artes visuales, así que si estás interesado en explorar este camino profesional y te gusta aprender de arte, queremos invitarte a que continúes leyendo porque en este artículo te contaremos acerca de los antecedentes, características y evolución del arte precolombino, conoceremos sobre el arte maya, el arte azteca y el arte inca, además, veremos cómo esta corriente artística ha influenciado el arte moderno.

Antecedentes del arte precolombino

Esta manifestación artística, como mencionamos antes, tiene origen en las civilizaciones más antiguas de América y se estima que tuvo una duración de más de 2000 años, iniciando aproximadamente desde el 800 a.C. hasta la llegada de los europeos en el siglo XV, principalmente en la región de Mesoamérica, donde nacen las culturas maya y azteca, y en la zona de los Andes centrales, específicamente en Perú y algunas partes de Bolivia.

El arte precolombino se diferenciaba según la región y las culturas que lo desarrollaran; mayas, aztecas e incas tenían su propio estilo y técnica, sin embargo, coincidían en la carga y significado religioso, político y social que inyectaban en sus obras. Las esculturas, cerámicas, textiles y la arquitectura eran la forma como las culturas prehispánicas reflejaban su manera de ver el mundo que los rodeaba, y cómo se conectaban con la naturaleza y sus deidades.

El arte en las civilizaciones antiguas de América

La diversidad, el cuidado de los detalles y el refinamiento eran características que se destacaban del arte en las civilizaciones antiguas de América. Las expresiones artísticas de cada comunidad se enfocaban en reflejar su identidad y creencias, lo que brindó una amplia variedad de tipos de arte precolombino, enriqueciendo sus historias, tradiciones y culturas.

El arte en las civilizaciones antiguas de América comprende diferentes culturas como la maya, la azteca y la inca, estas tres expresiones artísticas son consideradas unas de las más reconocidas, influyendo en el desarrollo artístico de otras civilizaciones de la región.

Pero, para aprender más sobre estas culturas y su arte, es necesario que las analicemos una a una, así que, te invitamos a continuar la lectura para conocer los tipos de arte precolombino más destacados.

Tipos de arte precolombino

Como resaltamos antes, entre los principales exponentes del arte precolombino se encuentran el arte maya, reconocido por fabricar imponentes esculturas y cerámicas; el arte azteca, enfocado en el uso de piedras y metales preciosos; y el arte inca, con destacada habilidad para la arquitectura y la producción textil. Ahora, conozcamos a detalle cada uno de ellos y sus características:

• Arte maya: como su nombre lo indica se desarrolló en la civilización maya, la cual es reconocida por sus impactantes logros artísticos y arquitectónicos. El arte maya se distingue por ser una de las manifestaciones artísticas históricas más estudiadas y admiradas alrededor del mundo.

Los mayas fueron los creadores de ciudades y templos que aún hoy en día impresionan a expertos y amantes de las artes visuales cuando visitan las ruinas y zonas arqueológicas ubicadas en la conocida Riviera Maya.

Dentro del arte maya, también se destaca el desarrollo de una compleja y amplia iconografía, así como la adopción de un estilo particular orientado a la precisión y el detalle en la creación de esculturas, cerámicas, murales y joyería. La construcción de templos, palacios, ciudades, acueductos y fortificaciones fueron otra demostración de su evolución artística.

• Arte azteca: también llamado arte mexa, se desarrolló durante el imperio azteca en la región de Mesoamérica, entre los siglos XV y XVI. La arquitectura, la escultura y la pintura fueron las principales expresiones culturales del arte azteca, destacada por su monumentalidad y simbolismo.

A través de la construcción de impresionantes esculturas y templos, como el Templo Mayor ubicado en Tenochtitlán, la civilización azteca no solo daba muestras de su gran habilidad artística y arquitectónica, sino que, además, reflejaba y reforzaba su poder y dominio militar.

El arte azteca también se caracterizó por el uso de materiales como las piedras, maderas y metales preciosos para la fabricación de armas ceremoniales, artesanías, joyería, jarrones, máscaras y adornos. A través de su iconografía y simbología, la civilización azteca reflejaba su cosmovisión, representaba la guerra, la agricultura y la astronomía.

• Arte inca: fue desarrollado por el imperio inca entre 1438 y 1492, hasta la llegada de los españoles al continente americano. La civilización inca tuvo una amplia expansión a través de la cordillera de los Andes, alcanzando países como Colombia, Ecuador, Chile y Bolivia, sin embargo, Perú fue el centro de este imperio.

El arte inca es considerado uno de los más innovadores de su época, debido al uso de técnicas superiores que se destacaban por tener diseños geométricos y simétricos en busca de creaciones que representaran la belleza y el prestigio. Aunque, luego, el arte inca evolucionó hacia obras más sencillas y estandarizadas, siempre se conservó la técnica y la calidad.

El arte inca también es reconocido por su gran habilidad en la ingeniería, campo en donde es famoso por las grandes ciudades y caminos construidos, siendo el más destacado Machu Picchu. Los textiles son otra muestra artística en la que la civilización inca resaltó, sus diseños se caracterizaron por su alta complejidad y calidad en el uso de la lana de alpaca y vicuña.

Diferencias entre mayas y aztecas a nivel artístico

Aunque comparten su origen geográfico, pues ambos provienen de la región de Mesoamérica, existen claras diferencias entre mayas y aztecas, no solo desde el arte, sino también en términos religiosos, arquitectónicos y hasta idiomáticos.

Desde la mirada cultural, que es la que abordaremos en este apartado, el arte maya se enfocaba representar sus creencias religiosas y lo que sucedía en el día a día, a través de la creación de obras en cerámica y esculturas con un gran nivel de detalle.

Por otro lado, el arte azteca orientaba sus construcciones hacia la monumentalidad, ligando en sus diseños, frecuentemente, simbología alusiva a la guerra, la conquista y su poderío militar.

Como ves, las diferencias son notables, sin embargo, ambas civilizaciones tienen en común que han aportado a la cultura e influenciado la evolución del arte hasta el día de hoy.

Aportes del arte precolombino a la cultura y su influencia en las artes modernas

La riqueza cultural y la visión que nos dejó el arte precolombino, sin duda, ha representado un gran aporte para la evolución del arte y la cultura contemporánea.

El uso de técnicas complejas, formas y simbologías que reflejan la historia, la tradición y las costumbres de las civilizaciones antiguas de América ha influido en numerosos artistas modernos, quienes hoy son los encargados de conservar la herencia precolombina en nuevas obras que combinan los estilos clásicos con la modernidad.

Una de las manifestaciones artísticas donde más se ha evidenciado la influencia del arte precolombino ha sido en el muralismo mexicano, popularizado en el siglo XX y que ha incorporado elementos del arte precolombino para rescatar y reivindicar la cultura y la herencia de las civilizaciones antiguas.

Los trabajos artesanales tradicionales y los diseños inspirados en las culturas prehispánicas han tenido también gran influencia en el campo de la moda, la decoración y el arte contemporáneo, donde son altamente valorados y reconocidos.

Sin duda, el arte precolombino es un gran legado del pasado de América, conocer de él y explorarlo permite aprender acerca de las creencias, valores y logros de las culturas que nos antecedieron. Desde el arte maya, pasando por el arte azteca y ahondando en el arte inca, todos son una muestra de la impactante habilidad para desarrollar esculturas, grandes templos o prestigiosos textiles, que dan cuenta de la historia y tradición que caracterizó el arte en las civilizaciones antiguas.

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